城邦書店民生店

撰文者：栞

來路不明的簡訊，要求全班一起遵從，一起玩這場國王遊戲，不服從就得死。從一開始的看似玩笑，到危及性命的指令。哪來的惡作劇？哪來的威脅？《國王遊戲》的序幕就從簡訊開始。
 
看《國王遊戲》時，我內心緊張不已。最初簡單容易達成的指令，就像是要鬆懈大家情緒，促使大家起鬨。但到後來，命令愈來愈刺激，幾乎到了損人害己的程度，大家才開始害怕。不知道誰才是這場遊戲真正的贏家，賠上性命可能是這場遊戲唯一的依歸。因此各種險惡的算計，流竄在原本和樂融融的班級，為了保命，也只能自私。

撰文者：Olivia

對於非洲這片土地，大家多少存有想像跟既定的印象，不論是小時候看過得經典動畫片《獅子王》，還是在探索頻道或是動物頻道裡看著獅群追捕羚羊，這些畫面讓我們對非洲有了一點點的認識，或許也產生了許多美麗的幻想，想像著能近距離欣賞著各式各樣的野生動物在一望無際的草原上馳騁、休息；也可能留下這些片野生世界就是危險可怕的印象。

本書作者─彼得．艾力森十九歲時一個人到非洲自助旅行，沒想到最後成為了狩獵營導遊，他將多年帶團和生活在非洲的經驗以幽默詼諧的口吻，簡單卻生動的描述，帶領著我們一同深入非洲，一窺最真實的面貌。就像書中的許多旅客，多數的人來到非洲第一個念頭就是要親眼看見獅子、花豹，最好加上牠們追逐獵物的實況，而這都是要靠運氣的，那些在電視上看到短短三十分鐘的畫面，很可能是攝影師守候、追蹤半年或一年以上才補捉到剪輯而成的。

書中許多故事除了讓你跟著冷汗直流，或是哈哈大笑，其中作者對動物的熱愛更是令人感動，我們或許會因為對野生動物不了解而害怕，但對於打擾甚至破壞牠們生活環境的人類其實更加可怕，懂得尊敬並且愛護地球上任何的生物，永遠是我們應該要做的。

撰文者：Matt

提到文藝復興時期的代表性藝術家，不免就會令我們想到大名鼎鼎的達文西、米開朗基羅以及拉斐爾這些大師級的人物，而關於他們繪畫史、生平介紹的著作坊間也是多得不乘枚舉，不過這本《米開朗基羅與教宗的天花板》將重點擺放在米開朗基羅繪製梵諦岡西斯汀禮拜堂的天花板這段過程上，確實令我感到好奇想要一探究竟。

書中從米開朗基羅當時候被派任此一艱鉅任務時的過程開始敘述，一直到任務完成後及至近代對於此一壁畫的保存研究為止，當中也描述了繪製壁畫過程中所遇到的種種難題，包括了和當時教皇尤利烏斯二世之間的對立關係、外交軍事上不斷發起的大小戰爭、家庭中的各種令人煩心的問題，以及病痛纏身的煎熬和面臨後起新秀拉斐爾的挑戰等等，各種繁雜瑣碎的事務皆在此時考驗著身負重任的米開朗基羅。這對一個需要長時間全神專注於繪畫的藝術家並不是一件好事，其過程的辛苦可想而知。此外，書裡對於當時米開朗基羅所採用的「濕壁畫」技法以及繪畫的精隨：顏料也多所著墨，這曾經差點讓米開朗基羅舉白旗投降的兩項繪畫精髓，在科技如此進步的今日看來，依然是令人感到棘手。

看完書後，令我有種身歷其境的感覺，彷彿像是跟在米開朗基羅身旁的助手一般和他一起完成這令世人驚嘆的作品一樣，教人難忘。而許多關於米開朗基羅的謬思和誤解，在閱畢之後，也才驚覺，原來事實是這樣的啊…….。

撰文者：Vincent

本書作者珍奈特‧法爾達為知名部落客，是部落格PastaQueen.com的版主，經常在部落格上分享減肥的心得。雖然他自青少年時期曾有頭痛的經驗，但經由藥物治療後便沒在發作。但有一天，頭痛無預警的又出現了，自此之後她長期過著與頭痛對抗的生活，也在網路上分享心得，並集結成書《巧克力與止痛藥：歷時2年，12種治療頭痛方式的大搜集》。

為了治療頭痛作者遍訪名醫，但是成效並不顯著，於是珍奈特求助於另類療法，嚐試過針灸、整脊、按摩、飲食療法等等，卻一一以失敗告終。頭痛依然得不到解決。頭痛已經深深影響到作者的生活，工作上無法集中注意力，也因大量吃巧克力而復胖，自己的生活更被搞的一團亂，可怕的是頭痛不知何時結束，說不定會陪伴自己度過一生，也因為這樣的想法讓珍奈特自暴自棄。

本身為部落客的珍奈特也常自部落格上提到頭痛，網路上也有眾多網友提供偏方，有的網友建議作瑜珈，有的人認為是因為有靈體出現在頭部周圍造成頭痛，還有人親身經驗是因為吃番茄跟玉米才發生頭痛，建議珍奈特不要吃這些食物。許許多多奇妙的建議看了讓人不禁莞爾，也因為眾多網友的經驗分享讓珍奈特覺得自己的遭遇並不孤單。

撰文者：栞

《閃憶殺手》很好看，雖然我想大部分的人可能會覺得這個題材有點艱澀吧？可是細細去讀，就能感受到作者精密巧妙的安排。很喜歡尼克從沉溺於閃憶藥後覺醒的過程，雖然運用閃憶藥可以感受到過往的美好，然而真實的人生就這麼大把大把地失去，停留在自己造就的終點。人不可能事事順心，總是有痛苦與悲傷要去面對，只是一旦用了閃憶藥，反而是放棄了人生的更多可能性。

撰文者：向日葵

精心雕砌出的華麗，總能成為人們的最初的目光焦點。但最終深留人心的，往往卻是最單純、純粹的本質。

在岩村和郎先生的作品《一顆紅蘋果》中，描述一個小女孩帶著鮮豔欲滴的紅蘋果來到山坡上野餐時，紅蘋果卻不小心滾下山。小女孩沿路追逐時，遇到森林中許多動物很熱心的和她一同追趕那顆滾落山下的紅蘋果。故事的最終，小女孩和動物們一起快樂的分享了那顆鮮豔甜美的紅蘋果。

岩村先生主張要讓孩子從小就接觸大自然，並學習與萬物共生、共享。因此在岩村先生的繪本中，以簡單的─黑、白、紅三色塑造出可愛的角色，搭配上簡潔的文字，描繪出簡單卻動人的小故事。

撰文者：Olivia

這本現代拉丁美洲著名作家--巴爾加斯．尤薩半自傳的長篇小說，內容是作者將年輕時與比自己年長好幾歲的姨媽相戀故事改編而成的。忙著電台工作的大學生，竟然和剛結束一段婚姻的姨媽發展出一段轟轟烈烈的愛情。起初，我和主角的親友一樣，感到不可思議，甚至難以接受，但最後看著他們不顧一切私奔，在好友的協助下跑遍各地找人證婚，兩人要抵抗世俗眼光和家人的不諒解，奮不顧身捍衛自己的愛情，即使現實中兩人最後還是分開了，但還是為他們的勇氣感到佩服!

另外非常特殊的，作者在故事的主軸之間，安插了數個短篇故事，描述社會中各種荒誕的亂象，這些看似獨立的短篇又和小說中的電台廣播劇有著微妙的連結，在時空背景不斷地切換之下，營造出詭譎多變的氣氛。或許是每篇之中都帶有點悲劇色彩，在開放式的結尾之下，除了讓人有無限的想像，還感到一絲淡淡哀傷。

撰文者：Vincent

提到搖滾樂，大家最先想到的是什麼？一群樂手在舞台上演奏不易消化的音樂？高歌青春、反叛的樂曲？一般人對搖滾樂的想像是陽剛的、充滿活力的，但是搖滾不是男性的專利，的確有為數不少的女歌手高唱搖滾樂，而且絲毫不遜於男性。

《女搖滾》一書依照年代劃分為三階段：第一階段是六、七零年代；再來是七零年代末到八零年代，最後是百花齊放的九零年代。隨著時代變遷也可看到搖滾樂的演變，以及不同時代重要的女搖滾樂手。六、七零年代列舉的有女搖滾的領軍人珍妮絲‧裘普林；與約翰‧藍儂結婚的小野洋子；還有和「非法利益」(本書譯作「地下天鵝絨」)合作創出經典專輯《Velvet Underground & Nico》的妮可。八零年代的代表人物則有「音速青春」的金‧戈登、凱特‧布希等知名樂手。九零年代介紹的碧玉跟多莉‧艾莫絲等人現今更是聲名大噪。

撰文者：Matt

曾經好奇的在Google  Map上將滑鼠移動到一些地點，想要了解當地生活的街景實拍，就在探索的過程當中，我注意到了南美洲一大片的綠色地帶，這一區塊，只有樹叢，只有河流，其餘人類該有的足跡，一丁點都沒發現。我開始對這一塊區域感到好奇，而在這同時間，這本書便恰巧地出現。

書裡將時間拉回到1913年，主角是當時連任失敗的美國總統老羅斯福，在一次單純的南美洲訪問行程之中，改變了原定的路線，前往一段充滿未知的險惡旅程…..。說實在的，很多人應該和我有一樣的想法，為何羅斯福會放下優渥舒適的退休生活，反而是將自己投入一段可能賠上性命的險惡旅程?這問題直到讀了此書後，才對於羅斯福的性格、生活及處事態度有了初步的概念，也才了解這段旅程對他的重要性。

撰文者：栞

久違的宮部美幸作品，看到最後淚流不止。

小說裡沒有什麼太驚心動魄的謎團與詭計，有的只是生活裡的混亂與迷惘。然而在真相揭曉之後，總會忍不住嘆息，那種感覺是柔軟的，觸動心裡深處的某個角落。四個故事，花菱英一（小花）領會了不同的人生難題，最後必須去面對的，其實是深埋在心裡的傷口，妹妹風子縈繞不去的死亡記憶。

故事裡的幾個孩子都極具特色，小閃、小花、店子或烤焦麵包，各自都有著明確獨特的個性。但我覺得特別令我感到震撼的角色，卻是垣本順子。大人的模樣，卻有著更晦暗、幼稚的性情。輕易地就看到了各個問題背後的黑暗面，是因為感同身受，還是因為內心充滿了痛苦呢？

  撰文者：Matt

〝善與惡的對決〞、〝正義與罪惡的衝突〞這類型的題材，往往是電影、小說中最不退流行，也最容易吸引觀眾、讀者目光的主題。《屠夫》這本書，也是以這樣的題材來做為整體的架構，只不過不同之處在於，它是以血淋淋的真實事件做為故事的內容，不穿鑿附會，也不誇大其辭的完整說出。

關於此書的內容，大致上是述說在八○年橫行於美國紐約州的黑道殺手，人稱「空手道湯米」的湯瑪斯•彼特拉的犯罪幕後真相以及當時的黑幫內幕。當然，有罪犯必定有相抗衡的正義力量會出現，緝毒組探員吉姆•杭特便是之中的佼佼者。書中以善(吉姆•杭特)惡(空手道湯米)相互交錯敘述的章節表現手法，清楚的交代了雙方的成長歷程、犯罪(查緝)過程以及雙方交會對峙的細節等，對當時候的事件始末可以說是交代得非常清楚。對於喜歡這類型書籍的讀者，相信必會大大的滿足。

然而正是因為這樣清楚的描述，讓我在閱讀的當下多了幾分毛骨悚然的恐懼感，倒不是行兇手段的殘忍所致，而是那樣的犯罪行為，竟是在持續了將近10多年後才被發掘公諸於世，不禁讓我想了想，因不知名因素而命喪黃泉的可憐蟲到底還有多少人未被發掘哩?

撰文者：Vincent

原本以為《繁花將盡》會是馬修史卡德系列的完結作，聽說卜洛克要出新書，對身為書迷的我不啻是天大的好消息。經過數個月的等待，卜洛克終於推出最新力作《烈酒一滴》。

《烈酒一滴》有個迷人的開頭：主角馬修與好友米基巴魯在酒吧徹夜長談，馬修回憶起過往的一件案件，發生年代為馬修剛戒酒的那段時間。馬修恰巧在匿名戒酒協會巧遇童年玩伴傑克艾勒里，兩人便重新攀談起來，但好景不長，沒多久艾勒里被槍殺。艾勒里的戒酒輔導人葛瑞告訴馬修艾勒里為了贖罪列出一份清單，並向清單上的人一一謝罪，葛瑞懷疑槍殺艾勒里的兇手列在清單當中，並委託馬修調查此案。

馬修在偵查過程中遇見形形色色的人物，這也是冷硬派偵探的魅力所在。清單上所列的人物各有不同性情，聽到艾勒里的死訊反應有所不同，馬修憑藉每個人的反應辨別眼前的人物是否殺害童年玩伴的真兇，直到把清單上的人物全部調查一遍為止。除此之外，馬修該注意的不只於此。自從戒酒之後，馬修時時刻刻都要克制自己喝酒的慾望，調查的人物中當然有人嗜飲，而且資訊的傳遞者丹尼男孩棲息地就在酒吧，馬修不斷面對酒精的吸引力，只能憑藉本身的意志力克服。馬修與烈酒之間的拉鋸戰，更是全書最精采的片段之一。

撰文者：Olivia

隨著社會演變，總會發展出許多新新名詞，而我覺得日本創造出新辭彙特別的多，這些因應各個世代不同現象所產生的流行語，即使不是個非常熱中日本文化的人，就歷史、地理位置因素，我們或多或少都聽過。但光看書名《乙男蟻女》，還真不知道這是代表什麼意思?

作者以年紀二十到七十歲作為分類，每一個世代中又分男、女和男女共同標籤，年代由近到遠，共收錄了一百零六個世代標籤，書的內文乍看像是一堆名詞解釋，但在作者輕鬆幽默口吻與精闢的分析，加上一些貼近台灣生活的小插圖，讓人快速又深入的了解日本文化。

撰文者：向日葵

哲學，聽起來是一種很艱澀、深奧的學問，讓人覺得非專業人無法理解。但轉換成另一種說法或許就會拉近兩者間的距離，我稱它為生活理念。

曾有人說：「你所消費的任何一種物品，都代表著你對生活的理念！」理念，是每個人都在找尋的一種思考模式；而生活，就是理念的實踐。面對兩個樣貌相同的物品，有的人選擇價錢較為昂貴，卻標榜成分百分百為天然的材質做成；而有的人則會以價格的高低來作為購買的標準，認為節省花費是生活中最基本的態度。這些觀念都富含了人們的每一個念頭、每個堅持！以前者方式生活的人，或許認為天然的物品對於人體或環境是最好的選擇，因此願意花較為昂貴的金錢去購買以表支持。但以低單價作為購買原則的

生活方式，也許是他可以將金錢集結後，當成另一筆購屋基金，因為房子對他而言是穩定一切生活的基點。

撰文者：栞

刻薄聰明的帥氣管家與美麗的大小姐刑警，當兩個人湊在一起時會有怎樣有趣的互動呢？身為刑警的寶生麗子，在工作過後，常會對管家影山傾吐令她苦惱的案件。推理能力極佳的影山，對於想不通案件的麗子，總是不加修飾的諷刺與嘲笑，並將案情的關鍵娓娓道來，讓麗子是又愛又恨。

看到影山動不動就說大小姐是白痴或是腦袋有洞，總會忍不住跟麗子一起想著「你真是好大的狗膽」。然而當影山輕巧俐落地解開謎題以後，對於他方才的膽大包天又會默默地忍耐。看麗子對他又崇拜又輕蔑的舉動，只能說這大小姐真是傲嬌到有剩。不過畢竟是大小姐，還是有一定的自尊。循序漸進的故事發展，讀者會不經意地發現，兩人之間有種微妙的化學變化，令人充滿某種期待。

撰文者：Matt

一對父子、一場無名的世界災難；它敘述了一段關於希望和愛的感人故事…。
    

撰文者：Vincent

人類書寫的歷史淵遠流長，書寫的工具也不斷進化，從原始的石版雕刻、黏土，演變到鉛筆，再進化到電腦像素。《今昔之筆：從鉛筆到像素》就是講解書寫工具的歷史演變與科技發展。

撰文者：Olivia

自從看完道尾秀介的《向日葵不開的夏天》後，就遲遲沒再看他其他的作品，因為那詭譎和那不寒而慄的內容，讓我一直還沒做好心理準備再次承受啊!這次看他的新作《鬼的足音》，想說頁數不多又是短篇集，應該比較不會被他的陰鬱文字給影響了，沒想到這次看完，故事裡的黑暗只是更加濃縮，以各種不同的面貌，發出深深的寒意 

每篇敘述的手法都不盡相同，有的一開始就帶你走進黑暗之中，當被那沉重的氣氛壓住時，結尾的真相卻又透露出一些微光。有的引你進入謎團裡，跟著主角一同挖掘真相，當一切似乎走向救贖且具有啟發性的結局時，卻瞬間逆轉，原來一開始就已經跌入深淵，無法挽回了。有的以倒敘法，從一頭霧水到讓你深陷，好奇地迫不及待想知道到底發生什麼事了?而開放式的結尾，幾句話就又推翻了之前所描述的，事情的真相留給我們自行想像。

看《鬼的足音》時常掉入陷阱，有種「受騙」的感覺，不看到最後永遠猜不到結局是什麼，但也因此耐人尋味。而每一篇看完都有不同的感受，箇中滋味只有看過的人才能體會了!

撰文者：向日葵

進入職場多年，曾經有過容易感動、喜歡探索新奇事物的心靈，是否已經因為日復一日的生活，變得理所當然或木然？生活，只是一種週而復始的制式化機制，還是可以多元、豐富的型態？

在松浦彌太郎《嶄新的理所當然》中，松浦先生分享了許多他從定型的思考模式中跳脫，以另一種角度觀看同一件事物後的新認知、新體會。「在平凡日子的禮物」一文當中，作者點出忙碌已成為現代人的生活模式後，對於親友的情感經營只會著重在每個節慶當中；然而作者卻提出在一般的平凡日子中送小禮物給自己的親友，讓平凡的日子變得有點不平凡。與親友的情感一樣有了累積與經營，但也讓送禮物或是收禮物的人一天都能擁有很歡愉的心情。送禮，變得不再只是一個節日必定的行為模式，而是情感的傳遞與經營生活的小巧思！

刑警的工作不只是搜查而已。如果有人因為案件而內心受到傷害，這個人也算是被害人了。而尋找各種可能的方法拯救這樣的被害人，也是刑警的職責之一。

《新參者》是一本很有趣的小說。其實在看小說之前，我就已經看過日劇了，但兩個故事的呈現方式，有些許的不同。像是小說裡面根本就沒有松宮（在《紅色手指》就出現過了），人形燒也只是其中一篇的關鍵物品而已。更遑論加賀恭一郎的形象更是不若阿部寬那般充滿惡趣味，在我心中的加賀一直都不是阿部寬那個樣子呀！